As criações dos trabalhadores não têm chance hoje na Grã -Bretanha, alertam os principais artistas Desigualdade

Artistas, diretores e atores despertaram o alarme sobre o que descrevem como um sistema de conjuntos que impede o talento da classe trabalhadora em suas indústrias após a análise mostrou que quase um terço dos principais líderes da arte era educado em particular.

O criador de Peaky Blinders, Steven Knight, diretor Shane Meadows e vencedor do prêmio Turner Jesse Darling estavam entre os que conversaram com o Guardian sobre o que foi descrito como uma crise do setor.

Eles conversaram depois que a pesquisa do Guardian sobre 50 organizações que recebem os fundos do Conselho de Artes na Inglaterra, revelaram que o número desproporcional de papéis de liderança foi ocupado por pessoas com educação privada e aqueles que foram para as universidades de Oxford ou Cambridge.

Quase um terço (30%) dos diretores artísticos e outros líderes criativos foram educados em particular em comparação com a média nacional de 7%. Mais de um terceiro (36%) diretores de organização ou outros diretores executivos foram para escolas particulares.

A análise também mostrou que 17,5% dos diretores artísticos e mais de um quarto (26%) dos principais gerentes foram para Oxford ou Cambridge, em comparação com menos de 1% da população em geral.

Andy Haldane, diretor geral da Royal Society of Arts, disse estar “chocado com essa descoberta, mas não surpreso”.

Haldane, que é ex -economista do Bank England, disse: “Como um dos setores mais dinâmicos da economia, as indústrias criativas terão que fazer um trabalho muito melhor no cultivo da mobilidade socioeconômica para realizar seu potencial”.

O Guardian conseguiu encontrar informações para 76 funções de liderança em 49 das 50 organizações.

Pesquisa por Sutton Trust Ele enfatizou a super -representação dura na arte para pessoas dos ambientes mais ricos, que definiam como “um fundo de alta classe de alta classe”.

O relatório mostrou que 43% dos melhores músicos clássicos britânicos de vendedores e 35% dos atores nomeados para o BAFTA eram graduados em escolas particulares. Entre os músicos clássicos, 58% frequentaram a universidade, além de 64% dos melhores atores.

Os cientistas encontraram uma divisão menos clara na música pop, onde apenas 8% dos artistas foram educados em particular e 20% educados na universidade, ambos semelhantes ao meio nacional.

O número de estudantes britânicos que sofrem assuntos artísticos também caiu nos últimos anos, o que levou ao que o Guardian chamou “Crise de criatividade“Em escolas estaduais. Desde 2010, ele está matriculado em arte caiu 40% E o número de professores de arte caiu 23%.

Os estudos no ano passado mostraram que cerca de metade de todos os alunos no nível A levou pelo menos um tópico das humanidades há dez anos. Mas até 2021–22, até 38%caíram, e a porcentagem aceita assuntos de arte, como estudos de música, design e mídia caindo para 24%.

Os dados de toda a arte e cultura disseram ao Guardian que a percepção do setor como inacessível para as pessoas da classe trabalhadora e os custos crescentes de ser um artista desencorajam a geração de uma tentativa de se estabelecer nas indústrias criativas.

“Acho que o verdadeiro problema é que as pessoas da classe trabalhadora olham para a arte e pensam que isso não é algo que pessoas como eu”, disse Knight. “Há uma percepção em todo o conselho de que há algo na arte que é inatingível”.

Meadows, o diretor desta Inglaterra, disse que o tipo de programas e cursos que ele tinha como jovem artista era agora raro. “Os projetos que existiam e foram abertos para mim desapareceram de tantos lugares”, disse ele.

Michael Socha, que recentemente apareceu no drama prados, a bisada da bola e começou a agir através Workshops de TV em NottinghamEle disse que o ambiente de cinema e televisão na classe média na Grã -Bretanha poderia ser difícil de navegar. “Às vezes, há muita equipe de fraudadores”, disse ele. “Quando consegui um emprego, como um ótimo trabalho, muitas vezes sou bastante intimidado com a elite.”

Sally Wainwright Happy Valley, Sally Wainwright, disse: “Quando eu era criança, lembro que meu pai me disse:” Pessoas como nós não se tornam escritores. Ele era diretor e professor sênior da The Polytechnic, mas ainda pensava que pessoas como nós não ganharam escrita. “

Estudos recentes da Netflix mostraram que nove em cada 10 pais dos trabalhadores farão isso desencorajar seus filhos De uma carreira em um cinema e televisão, porque eles não consideraram uma carreira real.

O artista Larry AchiJampong disse que o acesso ao ensino superior na arte era muito caro e para muitas “impossibilidade”. “Quando você olha para as tarifas que as pessoas precisam pagar para chegar aos cursos no nível e acima do nível, não surpreende que muitos deles caam durante esses cursos e, até mais tarde, se se formaram. O jogo é falsificado. “

Honey, o vencedor do prêmio Turner 2023, disse que o problema mais amplo de acesso à arte para pessoas da classe trabalhadora estava enraizado na ausência de apoio do governo e na redução do estado de tutela.

“O problema com a participação da arte e a diversidade é que não há mais bem -estar social”, disse ele. “Britpop e jovens artistas britânicos não pagaram pela escola, viveram em um relatório e tiveram benefícios à habitação – era o patrocínio do governo.

“Agora há um trabalho salarial e uma crise imobiliária, e o estado de assistência está se tornando cada vez mais difícil de obter. Consegui acessar os últimos suspiros desse sistema, incluindo incentivos fiscais operacionais, enquanto os empréstimos universitários não fluiram para os valores que vemos agora. “

Concedido muitas vezes Drama de Beth Steel Ela disse que conseguiu uma posição no mundo do teatro, garantindo um lugar como guardião imobiliário ao vivo em Londres, onde seu aluguel, incluindo Bills, era de 135 libras por mês. Isso permitiu que ela trabalhasse em seu jogo inovador, Wonderland, sobre a comunidade de mineração em Nottinghamshire, onde foi criada.

“Ele ainda raramente tem vozes regionais contemporâneas da classe trabalhadora nessas grandes etapas principais, a menos que seja nostálgica”, disse ela. “As pessoas devem ver algo para pensar que existe a possibilidade de que possam fazê -lo”.

Steel acrescentou que os diagramas gostam Teat 503 O fato de fazer parte de um melhor financiamento permitir que o drama dos ambientes da classe trabalhadora se concentrasse apenas na escrita.

Mark Simpson, um compositor e clarinetista que venceu o músico jovem da BBC do ano em 2006, disse que a redução de programas locais e nacionais apoiados pelo governo significava que alguém de suas raízes lutaria para entrar no mundo clássico de hoje. “As restrições agora, quando crianças do meu rosto ao fundo estão quase altas demais para passar”, disse ele.

Lisa Nandy, secretária de cultura, disse: “Quem conta a história, determina a história. Portanto, se você não tem uma força de trabalho diferente no mundo da arte, muitas pessoas serão removidas de nossa história nacional … como governo, estamos absolutamente determinados que isso mudará.

Um porta -voz do Conselho de Arte da Inglaterra disse: “Estamos muito cientes de que as pessoas que desejam fazer uma carreira na arte podem se encontrar com várias barreiras, e a classe social é uma delas. Nossos próprios dados mostram claramente que é melhor representar a força de trabalho. “Eles disseram, no entanto, que têm certeza de que” o progresso pode ser feito “e Ace começou a seguir a mobilidade social nas organizações de TI financia.